viernes, 12 de diciembre de 2008

¡El show debe continuar!

Madame Ur y Sus Hombres

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Tijuana.- Después de un breve receso, este sábado Madame Ur y Sus Hombres regresa a los escenarios para presentar nuevas canciones y asimismo manifestar que “el show debe continuar” a pesar del ambiente de inseguridad que se ha vivido en esta frontera durante el año.
De hecho el título del concierto es “The show must go on” (“El show debe continuar”) y podrá disfrutarse este sábado 13 de diciembre en Plan B, foro ubicado en la Plaza Oh!, frente al Hotel Camino Real, sobre el Paseo de Los Héroes.
Reflexiones de los jazzistas que conforman Madame Ur y Sus Hombres en torno a qué tan conveniente sería hacer un concierto en estas fechas, llevaron al ensamble a dudar llevarlo a cabo, sin embargo la invitación de Plan B los hizo cambiar de opinión y decidirse a ofrecer el que será su último concierto en este agónico 2008.
“Esta invitación nos hizo darnos cuenta de las verdaderas ganas que tenemos de tocar en nuestra querida ciudad de Tijuana, dijimos que sí y todo empezó a ponerse en marcha”, comenta el grupo, cuya vocalista es Azzul Monraz.
El concepto del nombre que le han dado a la presentación del sábado por la noche es clara:
“El título ‘The Show Must Go On’ se refiere a eso, a que el show continúe, que la vida de todos nosotros continúe libremente, los artistas no podemos dejar de hacer conciertos, lecturas, exposiciones, proyecciones y el público no podemos quedarnos encerrados, apartados, secos de experiencias emotivas y reconstructoras de la realidad, todos necesitamos continuar con nuestro hacer: trabajar, vivir, pasear, romancear públicamente, gozar, compartir a pesar de las realidades que se vivan allá afuera. Nuestras vidas, nuestras historias, continuarán, sólo depende de nosotros con qué calidad de vida”.
De esta manera, con la firme y noble propuesta de “seguir viviendo la Tijuana que es nuestra”, Madame Ur y Sus Hombres presentará en este concierto algunas composiciones nuevas y además estrenarán su primer videoclip, el cual da imagen a la canción “Song for me”. El video fue creado por Azzul Moraz y Aldo Guerra, artista egresado de la Escuela Superior de Artes Visuales, reconocido por su trabajo en diversos espacios como la IV Bienal Internacional de Estandartes donde ganó el primer premio con la obra El Idiota (Autorretrato).
El concierto ‘The show must go on!’ iniciará a las 9:30 p.m.

jueves, 11 de diciembre de 2008

Mañana Tijuana Reggae

MIGUEL Varela es baterista y uno de los fundadores del grupo reggae Cáñamo

Cáñamo, La Real Tijuana, Maha Mantra, Revolución Zebra y Gorra Briaga

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TIJUANA, Baja California.- Este viernes el Multiforo del ICBC se llenará de música tijuanense con ritmos reggae, ska, cumbia, jazz y merengue a cargo de una serie de bandas que desfilarán por el escenario para dar a conocer su propuesta en un evento para todas las edades. Cáñamo (reggae), La Real Tijuana (ska), Revolución Zebra (cumbia), Maha Mantra (ska) y Gorra Briaga (ska) son los grupos que a partir de las 6:00 p.m. se podrán disfrutar en un ambiente en el que los asistentes podrán bailar y gozar la música, y asimismo olvidarse aunque sea por un momento de los problemas de la ciudad.

"Invitamos a la gente que se vaya a ver algo bueno, toda esta ola de violencia está atrapando a la comunidad de Tijuana, y queremos también que se den cuenta de que hay diferentes rinconcitos frescos donde se pueden distraer, fuera de las balas también pasan cosas productivas", dijo Miguel Varela, fundador de Cáñamo, grupo que se conforma de cuerdas, viento y percusión.

Creado hace 5 años, Cáñamo está integrado por diez músicos, quienes con bases reggae abordan la temática de la cotidianidad en esta región fronteriza.

"La temática es la frontera y lo que uno vive al lado, por ejemplo, la canción de 'Zona Norte' es dedicada a la gente que viene del sur para acá y se queda aquí, tienen fe por ir a los Estados Unidos pero no lo logran y se quedan, pueden hacer cosas productivas o a veces se quedan en los puntos muy bajos como lo que es la zona Norte, que es donde cae toda la gente que no es de Tijuana", explica Miguel, también apodado 'Chino'.

Al grupo actualmente lo integran Elías Sandoval (bajo), Osvaldo Cruz (guitarra, voz), Alfredo (teclado), Carlos Zúñiga (saxofón), Alejandro Valenzuela (saxofón), Gabriel García (trompeta), Daniel Guerrero (trombón), Eduardo Díaz (acordeón) y Miguel Varela (batería), quienes coinciden en construir juntos un movimiento pacifista, alegre y de conciencia.

"Es un movimiento pacifista, alegre, tratamos de no darle mucha promoción a los políticos pero también cantamos para que la gente se dé cuenta qué es lo que sucede en nuestra comunidad, en la Tijuana, en lo que vivimos cada día, cantamos lo que nosotros vivimos a diario, no cantamos nada de fantasía, sino todo lo que es de nuestra ciudad y que cada uno de nosotros vive", explica el baterista.

La finalidad de la presentación del viernes es promover a las bandas locales y al mismo tiempo recabar fondos para emprender proyectos en el 2009, tales como viajar al interior del país y así difundir más su propuesta, misma que puede apreciarse en su página de internet (myspace.com/canamotjreggae) y en el sitio YouTube.


"Tenemos el propósito de viajar hacia el Sur, no buscar suerte hacia el Norte sino hacia el Sur porque hay buenas propuestas... tenemos el plan de viajar en febrero, queremos llegar a Oaxaca y al Distrito Federal, que son las referencias donde tenemos un poquito más de contacto y donde nos han pedido más para ir a tocar", comenta Miguel, aunque reconoce la dificultad de contar con el recurso económico cuando se trata de un grupo tan numeroso.

"Ahorita estamos enfocados más en ensayar, sacar más material, seguir componiendo mucho mejor música no sólo en un género, sino ir agarrando de otros géneros como el jazz, un poco de salsa, cumbia, que no sea tanto tan reggae porque sino llegamos a un matiz que es un poquito aburrido, queremos levantar coincidencias con otros tipos de géneros para poder trascender y poder ser un gusto en general".


Con proyección de visuales sobre el canabis a cargo de Daluz Sedrac (Source Studio) y Axel, Cáñamo, La Real Tijuana, Maha Mantra, Gorra Briaga y Revolución Zebra se podrán disfrutar la tarde del viernes 12 de diciembre a partir de las 6:00 p.m.. La entrada tiene un costo de 60 pesos general y 40 pesos para niños. La cita es en el ICBC, ubicado entre los dos palacios de gobierno.

Zoé trae 'Reptilectric' a Tijuana


Bajista opina sobre la inseguridad en esta frontera

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TIJUANA, Baja California.- Zoé presentará su más reciente material 'Reptilectric' en El Foro este sábado 13 de diciembre, con todo un nuevo show en el que además de promover las canciones que conforman este disco complacerán a sus fans al recorrer los temas con los que se han ganado un lugar en la escena del rock contemporáneo en México.

Conformado actualmente por León Larregui (voz y guitarra), Sergio Acosta (guitarra), Ángel Mosqueda (bajo), Jesús Báez (teclados) y Rodrigo Guardiola (batería), Zoé ofrecerá en Tijuana uno de sus últimos conciertos del año, y regresa con mucho gusto a esta ciudad al tratarse de una plaza que a pesar de los problemas de inseguridad siempre los recibe con entrega.

"Nosotros siempre nos hemos sentido muy bien recibidos en Tijuana, creo que fue de nuestros primeros despertares, de las primeras ciudades que dijimos 'aquí está pasando algo, aquí hay buena onda, hay química', me refiero en relación con la música que hacemos y eso fue hace como siete años, tenemos muchos amigos, cada que vamos hay muy buena asistencia de la gente...

"Nuestra postura en relación a esta situación de inseguridad que está pasando es de tristeza, como cualquier persona decimos que está muy mal eso que está sucediendo por allá, nosotros estamos tranquilos, más bien vamos a tocar y esperamos que la gente asista como en ocasiones anteriores... Creo que todos necesitamos salirnos un poco de nuestra rutina y de repente irnos ya sea a una fiesta, un concierto, al cine, todos necesitamos de eso, es un alimento para el alma y en ese sentido esperamos que este fin de semana no sea la excepción y que la pasemos todos bien...", platicó en entrevista Ángel Mosqueda, quien aseguró que el show que traen a Tijuana será "bastante agradable" ya que Zoé cuenta con un repertorio respaldado por cuatros discos de larga duración.

Siete años separan al primer disco de Zoé del más reciente, lo cual se refleja en el sonido de la banda e incluso en los shows en vivo, o al menos eso es lo que el quinteto roquero ha buscado al paso de su carrera.

"Ya son siete años de la salida de nuestro primer disco y como dice Sergio (guitarrista) 'esperemos haber evolucionado', queremos creer que en estos cuatro discos, bueno cinco producciones más el disco en vivo, que hemos evolucionado, con este último disco nos sentimos muy contentos, sí creemos que es un paso adelante en la carrera de Zoé, sentimos que hay una evolución musical, en cuestiones de producción, incluso de composición, creo que se puede considerar que tenemos una carrera sólida y esto se refleja mucho en el show", comenta el músico.

Respecto a la escena actual del rock en México, los integrantes de Zoé destacan propuestas innovadoras como Lebaron, Bengala, Los Dynamite, Quiero Club, Sub-División y Porter, aunque lamentan que éste último ya se haya separado.

"A nosotros se nos hace muy interesante que haya muchos grupos y también con producciones muy buenas, el abanico de opciones en cuanto a estilos se ha multiplicado, Quiero Club es muy electrónico y dance, Los Dynamite son más rockeros, etcétera, Porter también nos encanta que desafortunadamente ya no existe, Sub-División es un proyecto muy interesante de Yamil Rezc, un excelente productor, nos gusta mucho lo que hay en México y esperamos que sigan, la onda es 'aguantar bara' como se dice, y yo creo que podemos esperar una buena escena a nivel nacional".

Invitando a los seguidores de esta región fronteriza a que acudan este sábado a su concierto para "pasarla muy bien", el bajista compartió sus propósitos de año nuevo de donde habló de la importancia de mejorar como músico y al mismo tiempo disfrutar esta carrera.

"Creo que en relación con lo que hago, que es la música, mi propósito es seguir mejorando y pasarla bien, esa combinación me gusta mucho, cuando te dedicas a esto siempre es bueno tener nuevos objetivos, es bueno tener nuevas aspiraciones porque si no como que vas agarrando un estancamiento y en nuestro caso queremos seguir mejorando", reiteró.

Plática para la conciencia

La conferencia fue impartida por Bernardina Green, experta en cultura azteca y nahuatl

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TIJUANA, Baja California.- La Numerología y su Influencia en tu Vida es el nombre de la plática que ofreció la experta en cultura azteca y náhuatl Bernardina Green el sábado pasado en el centro cultural Rosacruz, donde explicó la importancia de conocer los números, pues éstos se encuentran en toda la existencia al ser la expresión de la conciencia universal.
Acompañada por un símbolo de poder representando en una imagen del penacho de Moctezuma, Green señaló que la cultura más avanzada y asimismo denigrada es la azteca, y ésta manifiesta que Dios -Teotl- tiene peso, medida y forma, es decir, números.
"Los números son la expresión de la conciencia universal, de la conciencia divina, son el más grande regalo que Dios le ha hecho a la humanidad... El número es una causa y conoce por sí mismo el efecto que debe tener en lo físico y en lo metafísico", indicó la conferenciante la mañana del sábado, aclarando que "la conciencia se adquiere con ciencia y no es lo que el cura diga".


Subrayó que la concepción que se tiene en la actualidad sobre los aztecas respecto a los sacrificios humanos es una imagen distorsionada de la realidad histórica, ya que "los aztecas no asesinaban" a pesar de que ésa es la noción que los hispanófilos han querido imponer desde la conquista.
"¿Por qué Dios mata? Es ley que Dios mate, pero no es asesino, el único asesino es el humano, digo, 'el humanoide'... Los aztecas no asesinaban, barbarie la de ahora, la barbarie llegó con los españoles..." indicó la experta, quien fue enfática al manifestar su repudio a la violencia que se vive actualmente.
"¿Ustedes creen que son humanos?", preguntó Bernardina Green a la audiencia al explicar la razón por la cual le llama "humanoides" a los criminales, y continuó diciendo "esos que secuestran y mutilan que se mueran, muerto el perro se acaba la rabia".
Green, quien cuenta con diversas publicaciones donde aborda temas acerca de la cultura azteca, destacó la necesidad de que los individuos sean responsables de sí mismos, y añadió que "no tenemos derecho de echarle la culpa a nadie de lo que nos sucede", ya que "nadie piensa dentro de nosotros".
Por ello, invitó a los asistentes a tomar conciencia de la energía que se emana por medio de los pensamientos y sentimientos, debido a que todo regresa con más fuerza.
"Nada se pierde en el universo, todo cuenta y todo regresa por ley: la frecuencia de nuestros pensamientos, la intensidad de nuestros sentimientos", dijo, reiterando que "la fuerza que enlaza el alma y el cuerpo es la fuerza mental" y ésta debe ejercitarse.
Con aforismos dotados de sabiduría como "primero hay que vaciarse para poder llenarse", Bernardina habló sobre la comodidad de vivir en la ignorancia y señaló que "rechazamos el conocimiento porque el conocimiento es responsabilidad", e incitando a la audiencia a indagar y aprender agregó que "el conocimiento es para los valientes".

viernes, 5 de diciembre de 2008

Bye Sami regresa a los escenarios

Lanzarán disco roquero a mediados del 2009

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TIJUANA, Baja California.- Este viernes 5 de diciembre se llevará a cabo un festival musical-invernal en El Foro, con la participación de División Minúscula, Bye Sami y Los Kung Fu Monkeys, así como otras bandas de la ciudad invitadas, entre las que se encuentran Aeroplanos, Cicuta, Valium Radio, Nashville, Memento Mori y Last Shot.

Bye Sami, banda tijuanense creada en el año 2000, marcará con este concierto su regreso definitivo al mundo del rock, ya que durante cuatro años los integrantes se mantuvieron separados desarrollando proyectos personales, pero en febrero del 2008 decidieron reunirse para retomar el camino como Bye Sami y presentar nuevos proyectos.

En entrevista, Julio Selva, baterista y fundador de Bye Sami, habló acerca de este regreso, señalando que ahora la banda ha tornado su música más hacia el rock que hacia el punk-rock con el que inicialmente lanzaron su propuesta hace casi 10 años.

"Lo nuevo está muy diferente a lo de antes... Regresamos a nuestras raíces iniciales de cuando empezamos a tocar hace 15 años, no como banda, sino el instrumento, en ese tiempo no escuchábamos punk, más bien rock y alternativo, y ahora ya estamos más grandes y sabemos lo que queremos y lo que queremos es con lo que empezamos a tocar, pero sin perder lo que es Bye Sami...

"La propuesta empezó como punk-rock californiano se podría decir, un poquito más agresivo, una mezcla de música agresiva con letras de amor y cariño, y ese contraste como que era lo interesante. Poco a poco la música se fue haciendo más rock, dejamos el punk pero mantuvimos su energía y dirección ahora con formato rock, más rock clásico...", explicó el músico.

En la presentación de este viernes, Bye Sami se alineará con tres de los miembros originales y dos músicos invitados, e interpretará un par de temas inéditos que marcan esta nueva etapa en la banda.

"Traemos temas nuevos, estamos trabajando en el segundo disco que va a ser totalmente independiente y estamos grabando, a penas llevamos dos maquetas, una canción se llama 'Nada en el mundo' que la vamos a tocar ahí y también la de 'Basta de ser un robot', que es otra de las nuevas...".

Además de nuevo sonido, Bye Sami tiene nuevas letras, ya que al paso del tiempo algunos de sus integrantes han debutado como padres, culminado estudios profesionales y desarrollado otros proyectos, por lo que su visión del mundo ha cambiado y esto se ve reflejado en su música.

"En la de 'Basta de ser un robot' se habla de cómo es la transición de ser un joven adolescente a ser un adulto, que uno se siente como atorado en la rutina, estresado, que uno no puede ser como antes, por eso decimos lo de ser un robot, salir de la rutina del robot y tratar de ser libre, las letras son más de reflexión pero sin imponer nada, sólo contando 'a mí me pasó esto'. Y la canción de 'Nada en el mundo' habla del amor pero hacia nuestros hijos, no es tan obvia y mucha gente puede pensar que estamos hablando de nuestras novias pero estamos hablando de nuestros hijos", señaló Julio, quien este viernes se presentará al lado de Julián Rodríguez (vocalista y autor de las letras) e Iván Silva (guitarrista), así como con los músicos invitados Erik Hidalgo (de Los Karma) en la guitarra, y Alexis Díaz (ex Tercer Distrito) en el bajo.

Dado el cartel para este festival, el cual se titula Bud Light Winter Fest. 2008, los integrantes de Bye Sami se sienten como en familia, pues desde el inicio de su historia entablaron buena amistad con varias de las bandas que tocarán la noche del viernes.

"Estamos muy emocionados de que vamos a tocar con División Minúscula, somos amigos desde que nos formamos, de hecho Bye Sami fue la primera banda que los trajo a Tijuana, y es algo muy emotivo, también los Kung Fu Monkeys han estado con nosotros desde el principio y este concierto es como un cierre de ciclo, el siguiente año creo que van a venir cosas muy suaves y estamos muy felices", comentó el baterista, quien durante un periodo estuvo tocando con Canseco.

El primer disco de Bye Sami, editado en el 2002 bajo el nombre de 'Otro día más', ha permitido que la banda siga vigente en el gusto de los jóvenes a pesar de no haberse presentado durante cuatro años. Por ello, el grupo agradece la fidelidad de su gente y anuncia que para verano del 2009 lanzará un nuevo material discográfico totalmente independiente.

"Tenemos tres meses componiendo canciones, yo creo que para el siguiente verano ya tenemos el disco", platica Julio, quien recuerda que su primera presentación a manera de regreso fue el 23 de febrero de este año, donde obtuvieron nuevamente la bienvenida de su público. "Fue como una prueba ver si la gente se acordaba de nosotros, y al parecer sí, la gente estaba muy emocionada de que regresamos y la magia sigue estando ahí... la reunión no es en vano, eso se le agradece mucho a la gente y qué bueno que todavía se acuerdan de nosotros y aprecian lo que hacemos".

El Foro abrirá sus puertas este viernes 5 de diciembre a las 4:30 p.m. para todas las edades.

miércoles, 3 de diciembre de 2008

Valrá sigue activo

El artista plástico mostrará obra reciente en exposición Efímera

Tijuana.- Una exposición plástica de un solo día con la obra de los artistas Ángel Valrá y Alfredo Villafaña se llevará a cabo este sábado 6 de diciembre en el Instituto de Cultura de Baja California (ICBC), a partir de las 8:00 p.m. Bajo el nombre de Efímera, en esta exposición Valrá mostrará -a aquellos que tengan la duda- que sigue activo, es decir, que no ha dado tregua a su labor artística, y no sólo eso, sino que además es uno de los pintores que más pinta de la región.

En entrevista, Ángel Valrá se refirió a la mención de un párrafo que le hace Rubén García Benavides en su publicación ‘Blancos Móviles’, en donde el autor del libro cuestiona si Valrá sigue pintando. Ante esto, el artista plástico responde al “autonombrado crítico de arte” de Baja California y ex maestro suyo, que “me sorprende mucho que los compañeros no se den cuenta que estoy pintando: este año he pintado como 100 cuadros grandes de los cuales voy a exhibir unos pocos, acabo de hacer una exposición en el Consulado Mexicano en Los Ángeles... he pintado nada más 80 cuadros para el nuevo desarrollo hotelístico de Rosarito”, por lo que lejos de estar separado del ejercicio plástico “soy el pintor que más pinta”, y añade: “soy pintor y en lugar de comerme las uñas me pongo a pintar”.

Ave factor

La presentación del libro de Rubén García Benavides se acompañó por una exposición dentro del ICBC, la cual, según observó Valrá, no muestra obra reciente del artista sino de hace 30 años, por lo que el cuestionamiento acerca de su trabajo le extraña todavía más.

“Me sorprendió que me pregunte García Benavides si sigo pintando cuando la exposición que acabo de ver minuciosamente en el ICBC son los mismos cuadros que yo vi hace 30 años, están fechados en 1979 y 1980, me parece una indignidad que me pregunte si sigo pintando”, dice Ángel Valrá, agregando que estas aclaraciones nos las emite con un afán de reconocimiento, pues “no quiero que me hagan ningún homenaje ni quiero ser nombre de calle”.

Nacimiento de la luz

Alumno de Bellas Artes de 1962 a 1966, a Valrá le preocupa que exista “una especie de ninguneo de las personas que estamos pintando”, pero le indigna aún más que artistas o pseudo artistas vivan del Estado por medio de becas.

“Creo que es indignante recibir dinero del Estado, creo que las becas que les dan a los eméritos deberían ir para apoyar a niños con problemas, hay una gran miseria de 40 millones de pobres en México, me parece indignante que un profesional de la pintura quiera tener becas, eso está bien para los muchachos que tienen 14 años y quieran abrirse campo”.

Viajero del tiempo

En la exposición Efímera, la cual tendrá obra a la venta, Valrá exhibirá cerca de 12 piezas de reciente creación en donde muestra una visión del cosmos a partir de sus propias lecturas de aficionado de la ciencia y de la astronomía. El artista explica el concepto y estilo de su plástica:

“Son mis preocupaciones más sensibles porque veo que alrededor de mí hay que andarse cuidando por donde está la balacera para andar circulando por la ciudad, y la única salvación, como lo dijo Gregorio Luke, es la cultura...

“Quiero destacar que no estoy tardíamente dedicado al expresionismo, mi obra no es abstracta ni es expresionismo-abstracto, mi obra es una reflexión con los elementos de la pintura de algo que me maravilla y que no conozco, pinto lo que no conozco porque el arte es una forma de indagar, es una forma de conocimiento”.

De esta manera, Ángel Valrá reivindica a la pintura como un lenguaje, y subraya que “se les acaba a los que no tienen lenguaje”.

La entrada a ‘Efímera por Valrá & Villafaña’ es libre.

Pájaro de fuego

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domingo, 30 de noviembre de 2008

Derek Ávalos extiende su arte

El artista plástico posa con la obra Un beso igual a mil colores.

Artista plástico presenta nuevos proyectos

30 de noviembre de 2008

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TIJUANA, Baja California.- Dentro del proyecto Voz Alta Project que impulsa el arte de ambas Californias para la comunidad en San Diego, el artista plástico Derek Ávalos expondrá obra reciente este 5 de diciembre a las 7:00 p.m. en Barrio Logan (1754 National Avenue), donde presentará pinturas abstractas con y sin textura, así como una pieza de joyería en plata, que surge de una escultura de su autoría titulada 'Caminata a media luna'.
En entrevista, Derek adelantó que el próximo año tomará clases para empezar a trabajar un nuevo concepto en arte, la joyería, buscando trasladar a collares, aretes y esclavas algunas de sus obras, a fin de "extender más la pieza".
De esta manera, 'Caminata a media luna' es el primer ejemplar de esta nueva faceta del artista, a través de la cual logra traducir a nuevas dimensiones las creaciones artísticas que nacen en su imaginación y que inicialmente son plasmadas como pinturas, para después convertirse en esculturas y ahora resurgir como joyería.

Caminata a media luna es la primera pieza de joyería que presenta el artista.

"Muchas de mis pinturas se prestan para hacer piezas de joyería, este año empezaré esta nueva inquietud", manifestó Ávalos, explicando que con la ayuda de un joyero logró en material sintético simular pedrería de rubíes, esmeraldas y diamantes, dando además los tonos de la bandera mexicana.
Dos de sus nuevas creaciones con relieve en acrílico sobre madera son las obras 'Un beso igual a mil colores' y 'Cinco Pasajes', así como otras piezas sin textura cuyos títulos poéticos son 'La alegría' y 'Tortuga con bastón'.
El artista explicó la obra 'Cinco pasajes', al tratarse de una pieza que dice mucho de sí mismo: "pienso que cada pintor tiene cinco pasajes: crear la pintura, crear los colores, crear el tema, exhibir tu pintura y el quinto pasaje es que las personas admiren tu trabajo, y esta persona (figura dentro de la obra) viaja por todos estos pasajes pero siempre manteniendo en su mente el color, y es lo que yo trato de hacer, esta pintura representa un poco más de mi persona".

Derek Ávalos muestra la obra Cinco pasajes.

Para Derek Ávalos la creación artística le resulta casi terapéutica, ya que padece bipolaridad y por medio del arte expresa vivencias y emociones.
"Una de las razones más importantes por lo que trabajo el arte es porque padezco de bipolaridad, tomo medicamentos para eso, y cuando pinto o creo algo eso me mantiene ocupado en no pensar en cosas negativas, es casi como terapia para mí, hay mucha personas que son bipolares y que no lo saben... Mis vivencias son mis sentimientos, si me siento alegre hago algo alegre, si me siento triste hago algo triste, pero siempre con esa finalidad de trasmitir algo alegre porque es lo que yo quiero sentir", compartió el artista.
Bajo la coordinación de Carlos Beltrán, Voz Alta Project presentará 'Camaleón', obra reciente de Derek Ávales, este viernes 5 de diciembre en Barrio Logan, San Diego.

Regina ve tristeza en el país


La actriz y cantante estuvo dos días en el Cecut
28 de noviembre de 2008
por notas.tijuana@gmail.com
TIJUANA, Baja California.- El domingo pasado Regina Orozco ofreció un concierto gratuito en Homenaje a Cri-Crí en la explanada del Centro Cultural Tijuana al lado de la Orquesta Sinfónica Juvenil Carlos Chávez, dirigida por el maestro Eduardo García Barrios, y el martes se sumó al programa de fomento a la lectura Leo Luego Existo en el mismo recinto.
En su visita a Tijuana, la actriz y cantante habló acerca del ambiente de tristeza que invade al país frente a la inseguridad que se manifiesta en el Norte, y a las represiones a los movimientos sociales en el Sur, y señalando que "cuando toca, toca" invitó a la comunidad a tratar de estar tranquilos.
"Hay mucha tristeza en la gente, lo noté el día de Cri-Crí que la gente me agradecía por haber cantado Cri-Crí, aunque sea un poquito el recuerdo ayuda... Eso (la inseguridad) está en todo México, me cambié de casa hace tres meses y a la semana mataron a una gente unos sicarios... aquí noto un poco más densidad, también en Monterrey, en el norte especialmente, pero también acabo de ir a Oaxaca y es otro tipo de tristeza, lo de la APPO y ese gobernador que no gobierna un carajo, el tal Ulises (Ruiz) sigue ahí, la verdad creo que estamos tocando fondo, no sé qué vaya a ocurrir pero hay que tratar de estar lo más tranquilos, lo más serenos y lo más amorosos, y tratar de no entrar en el pánico, tratar de estar en lo que no uno está", dijo la también conocida como Megabizcocho.


Orozco está convencida de que el gobierno tiene gran responsabilidad en lo que está ocurriendo en México, y lamentó la falta de unidad entre la población aunque dice no perder la esperanza para que en un futuro "la unión haga la fuerza".
"Yo estoy totalmente convencida de que el gobierno es el primero que pone todo en bandeja de oro a esta situación, el problema es que no estamos unidos, yo creo que va a llegar un momento en que no nos va a quedar de otra, espero que ocurra, que la unión haga la fuerza", comentó añadiendo que escuchó el dato de que para el narcotráfico trabajan 5 millones de personas, mientras por otro lado a los maestros el gobierno les ha quitado derechos.La elección presidencial en Estados Unidos donde resultó electo el demócrata Barack Obama es para Regina Orozco "una luz de esperanza", ya que para la transición gubernamental el norteamericano ha incluido gente muy capaz entre los que figura un Premio Nobel mexicano. A pesar de tratarse del país vecino, la artista señaló que espera que las decisiones acertadas repercutan en México, pues "si lo malo nos afectaba, lo bueno nos tiene que afectar".


La cantante compartió que planea el lanzamiento de un disco doble a manera de recopilación de sus diversas interpretaciones, sólo que necesita "lana" para poder concretarlo. Desde el terreno independiente como otras voces femeninas mexicanas (Eugenia León, Lila Downs), Regina Orozco buscará un patrocinador cultural para lograr este proyecto, ya que con las disqueras los "acuerdos" resultan terribles.
Asimismo, se estrenarán tres películas en las que participa: 'El Muro de al lado', 'Paradas Continuas' y la cinta de animación 'Nicté', en donde hace la voz de un personaje.
Como mensaje a la comunidad, Regina dijo "que tengamos esperanza y tranquilidad, siempre después de la tormenta viene la calma".

Espectáculo sobre Cortázar

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TIJUANA, Baja California.- La obra de Julio Cortázar a través de la mirada de Ugo Palavicino será llevada a un espectáculo multidisciplinario este 6 de diciembre, con una combinación de literatura, música, baile, canto y actuación en la Sala de Usos Múltiples del Cecut.
Bajo el nombre de "Entre Famas y Cronopios", el espectáculo cuenta con la dirección general de Ugo Palavicino, dirección musical a cargo del maestro Emiliano López Guadarrama, coreografía y danza de Elizabeth Hernández, así como con las actuaciones de Carlos Corro, Liliana Silva y Ricardo Ramírez, música de Emiliano López (clarinete), Alberto García (teclado, armónica), Alberto García Jr. (bajo eléctrico), Rodolfo J. Salgado (clarinete), Abraham Duarte (guitarra acústica, arreglista) y Fernando Silva (percusiones), y la voz de Sarvia Elena Aguilar.


"Todo está basado en la obra de Julio Cortázar, principalmente en la obra de 'Historias de Cronopios y Famas', pero también hay algunos otros textos, por ejemplo de Rayuela... La idea era crear una atmósfera muy Cortaziana, el jazz y el blues que acompañan el espectáculo es la música que a él le gustaba mucho escuchar, la coreografía y el atuendo es muy al estilo charlestón que queda con esa música, termina creándose un espectáculo como de cabaret muy lindo, realza bastante los textos y no es como un espectáculo literario que te sientas y allá está el lector, en este caso se le agregan otros ingredientes que lo hacen más rico", adelantó Liliana Silva, una de las actrices de este montaje.
El boleto de entrada tendrá un costo de 100 pesos, e incluye empanadas argentinas y una copa de vino a partir de las 7:30 p.m., hora en que iniciará la música. La idea de esto es "que la gente vaya entrando en ambiente".
"Tratamos de alguna manera de quitarle la formalidad al espacio, porque precisamente una de las cosas que le gustaba mucho a Cortázar y que se ve en todos sus textos es el desenfado, todo lo hace sin ningún lujo, no es nada complicado, juega mucho con el lenguaje, y el espectáculo es muy juguetón".
La dirección de Ugo Palavicino ha ido igualmente en ese tenor desenfadado, como comparte la joven actriz: "Trabajar con él (Palavicino) es muy enriquecedor, nos deja a todos hacer y ya él va poniendo ajustes, en realidad el espectáculo se va construyendo de acuerdo a las aportaciones de todos nosotros".


Reflexionando en torno al ambiente de inseguridad y violencia que aqueja a la ciudad, Liliana destacó las bondades de la oferta cultural señalando la importancia de la recreación, del ocio y de enfocar la atención a realidades más nobles.
"Este tipo de espectáculos nos distraen, el recrear es bien importante, tener el tiempo del ocio, gozar de él es fundamental, la literatura de Cortázar te lleva a espacios y a mundos que te gustaría vivir y la literatura, la música y el baile no solamente aportan algo a tu vida sino que también el artista busca transformar su entorno, y en la medida que te hace feliz lo que tú haces también ayudas a tu entorno, que haya espectáculos como este en la ciudad constantemente hace que -primero- salgamos del encierro en el que estamos y -segundo- nos da otro estilo de vida que estar pensando solamente en el asunto de la violencia".
'Entre Famas y Cronopios' se presentará el sábado 6 de diciembre a las 7:30 p.m.
"No necesitas conocer la obra de Cortázar para disfrutar el espectáculo, claro que si la conoces te va a encantar porque vas a ver la visión de Palavicino respecto a Cortázar, pero aunque no lo conozcas, aunque no sepas nada de literatura, te vas a divertir igual".

Presentan 'Cambio por Decreto Personal'


Publica María Cázares Segunda Edición

26 de noviembre de 2008

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TIJUANA, Baja California.- María Cázares es la autora del libro 'Cambio por Decreto Personal', un ensayo en el que deshebra diversos aspectos de la sociedad mexicana a partir de los cuales cuestiona la posibilidad de ser mejores ciudadanos y a la larga generar un cambio en el país que habrá de llegar hasta los altos niveles de poder, erradicando la corrupción, la opresión, el crimen y la quejumbre, para así tomar cada individuo responsabilidad sobre sí mismo y su familia.
La presentación de la segunda edición de este libro tuvo lugar en la Sala de Usos Múltiples del Centro Cultural Tijuana el pasado lunes, con la presencia de la autora, quien se hizo acompañar por los diputados de la XIX Legislatura de Baja California Gloria María Loza Galván y Antonio Cano Jiménez; por el director del diario EL SOL DE TIJUANA Miguel Ángel Torres Ponce, la directora del Instituto Municipal de Arte y Cultura Teresa Riqué Jaime, y por el secretario de Educación Pública y Bienestar Social del estado José Oscar Vega Marín.
María Cázares, quien ha desempaño diversas funciones públicas gubernamentales a lo largo de su carrera, publicó la primera edición de 'Cambio por Decreto Personal' (Ediciones ILCSA) en el 2001, y casi una década después añadió nuevos capítulos a su libro al sentir la necesidad de denunciar algunos males que aquejan al país, como los altísimos salarios de gobernadores y diputados que en una nación en vías de desarrollo resultan ofensivos.
"Cómo es posible que en un país donde tenemos un 40 % de la población en supervivencia, un país llamado del tercer mundo o en vías de desarrollo, se tengan esos salarios", reflexionó Cázares el lunes pasado, dando algunos datos de sueldos de altos funcionarios mexicanos que rebasan los del gobernador del estado California, el más productivo de Estados Unidos.
Una de las propuestas que plantea Cázares en su libro es hablar de frente, con la verdad, mirando a los ojos, honestamente, señalando aquello con lo que no se está de acuerdo. Pero antes se debe tener calidad moral, es decir, contribuir a nuestro entorno siendo puntuales, no tirando basura donde no se debe, dando el paso al peatón en las calles, en fin, siendo buenos ciudadanos.
En su intervención, el licenciado Torres Ponce se refirió a su labor al frente de un medio informativo, y destacó la importancia de buscar el equilibrio en la información aunque reconoció que en un ambiente de violencia no se puede negar la realidad.
"Nosotros al frente de un medio de comunicación intentamos equilibrar la realidad", indicó, añadiendo que "por más recomendaciones que nos haga el gobierno la realidad es que hay muertos".
Por ello, la aportación de los medios masivos de comunicación a este cambio que plantea Cázares deberá ser mostrar la realidad, sin maquillajes a conveniencia de intereses partidistas, empresariales o de gobierno.
Respecto al tema de los altos salarios, el diputado Cano Jiménez se refirió a una propuesta impulsada por él en el congreso estatal precisamente para reducir sueldos descomunales y dijo que "así como hay una comisión del salario mínimo, yo propongo una comisión de salario máximo".
Por su parte, el secretario Vega Marín habló de la necesidad de que la ciudadanía emplee los mecanismos democráticos y de acceso a la información ya que "no le estamos sacando provecho", y compartió su punto de vista al decir que "no habrá un método jamás de salarios que deje satisfechos a la gente".
Teresa Riqué, titular del IMAC en Tijuana, señaló que mejorar la calidad de vida de la sociedad es una tarea en conjunto del gobierno, del sistema educativo, de las instituciones culturales y de los padres de familia; declaración que apoyó la diputada Loza Galván al reconocer que "nadie queremos tomar nuestra responsabilidad", ya que ésta es de todos.
En la presentación María Cázares contó con la compañía de su esposo y su madre, a quienes se refirió como las dos personas más importantes en su vida. Asimismo, la directora del Cecut, Teresa Vicencio Álvarez, artistas plásticos, universitarios, representantes de los medios de comunicación y comunidad en general acudieron a la cita.

sábado, 22 de noviembre de 2008

Balak visita Tijuana


Tijuana, Baja California.- Este fin de semana el cuarteto roquero regiomontano Balak se encuentra en la ciudad promoviendo su disco homónimo, así como una segunda edición del mismo en el que incluyen el tercer sencillo titulado 'Y llegaste tú', con el cual los músicos le rinden homenaje a la Banda El Recodo.

Sergio (voz, guitarra y armónica), Federico (guitarra, teclados y programaciones electrónicas), Jorge (bajo y programaciones electrónicas) y Roger (batería y percusiones) platicaron acerca de la experiencia de grabar este tema tan conocido, el cual incluso les valió el apadrinamiento de la Banda El Recodo hace un mes en el Distrito Federal.

"Es una canción que nos gusta mucho, es un clásico contemporáneo y para nosotros fue un reto llevar una canción de banda -que es muy conocida por la gente- al género de rock, generalmente es al revés, muchas bandas toman canciones roqueras o pop para hacerlas banda...

"Quedamos muy contentos con el resultado, a la gente le ha gustado mucho, inclusive se la hicimos llegar a Poncho Lizárraga y posteriormente tuvimos la oportunidad de conocerlo en un evento en el D.F. y dijo que le había gustado mucho la canción, nos agradeció que una banda nueva les hiciera un tributo y finalmente logramos hacer una buena amistad con Poncho, es una persona muy sencilla y muy buena onda...", platicaron los músicos.

El primero de diciembre saldrá a la venta la reedición del primer material de Balak, mismo que se lanzó el año pasado con 10 mil copias. Ahora el disco de Balak, remasterizado, incluye los 10 temas originales producidos por Mauricio Claveira (baterista de La Ley) y Adrián 'Rojo' Treviño, más dos versiones de 'Y llegaste tú', así como nuevo arte en el diseño, letras de todas las canciones, créditos y agradecimientos.

"Es un disco con mucha fuerza, muy dinámico, las canciones son muy balanceadas y está muy completo...".

El grupo tomó su nombre de la voz maya 'balak' que significa rodar, dado que se identifican con el concepto y además se manifiestan respetuosos ante dicha cultura ancestral. De hecho, las canciones en el disco aparecen numeradas con el sistema maya de líneas y puntos.

"Balak significa rodar en maya, respetamos mucho la cultura maya, es una de las más importantes a nivel mundial y qué mejor que representarla como banda mexicana, y aparte que el significado rodar es lo que nos ha hecho desde niños, la música nos ha hecho rodar... además creemos en la evolución y el constante movimiento es evolución", explican.

Banda independiente

Concientes de la importancia de las vías alternas de autodifusión sobre todo desde el terreno independiente, Balak ha logrado posicionarse en el gusto de muchos cibernautas tijuanenses, quienes a través de sitios de internet manifiestan su apoyo a la propuesta del cuarteto.

"El internet es un canal súper importante para nosotros, llegar a los medios nacionales a veces es difícil si no tienes una infraestructura o mucha trayectoria, y la verdad es que el Myspace y el Youtube se han vuelto herramientas básicas, ya ni las páginas 'punto com', definitivamente son parte fundamental del ámbito independiente, esos canales, el radio por internet y la prensa...", opinan los jóvenes, no sin antes enviar un saludo a sus seguidores fronterizos.
"Queremos mandar un saludo muy grande a nuestro club de fans de Tijuana que nos ha apoyado muchísimo desde el principio, han estado constantes y apoyándonos, un gran saludote a todas esas personitas que hacen que esto funcione".

Balak no ve del todo mal la poca fuerza de las disqueras en la actualidad, ya que consideran que esto ha permitido el surgimiento de grupos más "neta", más auténticos, que en realidad se interesen por proponer a través de la música en lugar de ser productos prefabricados.

"Antes las disqueras como que prefabricaban, hacían muchos grupos y les daban canciones, y ahora como han perdido fuerza creo que México ha cambiado la forma de consumir la música y los jóvenes están viendo el nacimiento de una industria independiente donde las bandas realmente están haciendo su música, como que están más involucrados en cada uno de los aspectos del grupo, como nuestro caso, México está consumiendo música como que más neta...

"Las disqueras son las causantes de la piratería porque te daban un disco que realmente costaba 20 pesos, y las bandas que componemos y producimos estamos intentando hacer una revolución para poder otra vez darle el valor a los discos que realmente tienen... El movimiento está fuerte, creo que estamos en una etapa de evolución, de transición".

amao@elsoldetijuana.com.mx

Llegó el 'Papitour'


por notas.tijuana@gmail.com
TIJUANA, Baja California.- El Papitour llegó a la ciudad la noche del martes 18 de noviembre con la gallardía del cantautor Miguel Bosé acompañado de sus músicos y coristas, presentándose en la Plaza Monumental de Playas de Tijuana, ante cerca de 13 mil asistentes.
No importó que fuera inicio de semana, ni la consabida crisis económica, ni siquiera el ambiente de inseguridad. No. Miguel Bosé sacó de sus casas a miles de seguidores para presentarles un repertorio de éxitos con nuevos arreglos en un espectáculo que duró poco más de dos horas.

A las 9:15 p.m. dio inicio el concierto, con un breve intro musical en el que los músicos y el artista se ubicaran en el oscuro escenario. Enseguida, los acordes de 'Amante Bandido' se escucharon al tiempo en que la plaza se iluminó y en dos pantallas gigantes se empezaron a ver las primeras imágenes del compositor español.

La canción con la que abrió la noche se prestó para que Bosé hiciera una coreografía de toqueteos suaves con dos de sus guitarristas, a quienes mirándolos a los ojos y a manera de coqueteo les cantaba "yo seré un hombre por ti".

Los gritos de los miles de fanáticos y fanáticas no cesaron ante la incredulidad de estar frente a su ídolo musical, y éste respondió con un "arriba Tijuana".
Continuó un popurrí con los temas 'Sereno', 'Duende' y 'Nena', provocando aún más la euforia de los presentes, la cual se prolongó hasta la siguiente canción: 'Bambú'.

Las figuras estéticas de las danzas del "Papito" fueron constantes, pues Bosé bailó e hizo bailar a sus músicos, de tal manera en que en ocasiones éstos acababan interpretando desde el suelo.

Después de 'Gulliver', 'Sevilla', 'Mirarte' y 'Partisano', Miguel Bosé le propuso a su público hacer un viaje al pasado, al inicio de la historia, un viaje que habría de despertar recuerdos y pasiones, uno que serviría para sacar de una caja metafórica aquella nostalgia por el ayer, para que así dicha caja se pudiera llenar con emociones y sentimientos nuevos.

La respuesta fue unánime cuando preguntó si estaban de acuerdo, y al instante empezó un set de sus primeras baladas. 'Amiga', 'Teorema', 'Creo En Ti', 'Morir De Amor' y 'Linda' se fusionaron en otro popurrí mientras los asistentes balanceaban lentamente sus brazos de un lado a otro.
Al concluir el viaje al pasado, fue el turno de otros muy esperados temas: 'Te Amaré', 'Los Chicos No Lloran' y 'Morena Mía'.

Después cantar 'Nada Particular', Bosé se retiró por un momento del escenario, y -ante los gritos que aclamaban su regreso- reapareció con un cambio de vestuario, lo mismo que la escenografía al pender de las alturas unas lámparas de exóticas barbas rojas.

Una fanática intentó subir al escenario por la parte lateral derecha, pero los elementos de seguridad rápidamente la regresaron a su lugar, sin que Miguel Bosé siquiera se enterara de sus intenciones.

'No hay corazón', 'Olvídame tú', 'Hacer por hacer' y la canción completa de 'Nena' musicalizaron el que parecía el último tramo de la noche, pero los músicos volvieron tras un segundo receso para cerrar en definitiva la velada con 'Manos Vacías' y 'Don Diablo'.
Fotos: Erick Jaimes

Cázares propone un cambio

La autora cuestiona el rumbo del país y el actuar de los individuos

TIJUANA, Baja California.- Un cambio de actitud a nivel personal que habrá de reflejarse de forma colectiva entre los mexicanos es lo que propone María Cázares en su libro 'Cambio por Decreto Personal' (Ediciones ILCSA), mismo que presentará su segunda edición este lunes 24 de noviembre en el Centro Cultural Tijuana con comentarios de José Vega Marín, secretario de Educación Pública y Bienestar Social del estado; Teresa Riqué Jaime, directora del Instituto Municipal de Arte y Cultura; Miguel Ángel Torres Ponce, director del diario El Sol de Tijuana; Gloria María Loza Galván y Antonio Cano Jiménez, diputados de la XIX Legislatura de Baja California.
La descomposición social, la corrupción, la injusticia, entre otros malestares de la sociedad, son en buena medida reflejo de una pobreza intelectual, de la falta de conciencia y de educación, de la apatía, y hasta de la mala o nula orientación por parte de los padres en el seno familiar. Por ello, María Cázares le apuesta a un cambio de actitud de manera individual en donde cada persona desempeñe sus funciones de forma correcta, decente, honrada y civilizada, lo que a la larga conllevará a un cambio a nivel país, pues quienes asciendan a los puestos de poder lograrán abatir la larga historia de corrupción y abusos.
"Eventualmente la pobreza material se podrá remediar, pero ¿cómo curarnos de la pobreza intelectual? creo que eso es lo más importante, cómo ser mejores como seres humanos... Yo hablo de un cambio de actitud y eventualmente esa pobreza material se va a acabar porque vamos a llegar temprano al trabajo, porque vamos a cumplir con nuestra responsabilidad, porque no vamos a tirar basura en la calle, porque vamos a cumplir especialmente con lo que nos toca hacer en esta vida, en este mundo, en esta patria y si lo hacemos bien, si 110 millones de mexicanos lo hacemos bien, este país tiene que salir de este caos", explica la autora del libro, quien cuenta con estudios como normalista, en turismo, mercadotecnia y desarrollo regional, dentro del país así como en España y Holanda siendo becaria.

Nacida en Sonora pero considerada tijuanense por arraigo, Cázares escribió 'Cambio por Decreto Personal' a finales de los 90 y publicó la primera edición en el 2001, con prólogo del reconocido periodista Jesús Blancornelas. Diez años después, la autora se sigue preguntando "¿en qué momento el país perdió el control?" y observa que lejos de mejorar, México continúa con muchos vicios, siendo uno de ellos por demás ofensivo: el incremento desorbitado de los sueldos de funcionarios públicos.
"Me indignan muchísimo los sueldos tremebundos del político mexicano... En un país que se nos llama de Tercer Mundo no podemos tener sueldos de Primer Mundo, es criminal, es inmoral, es inaceptable", comparte Cázares, quien en esta segunda edición incluye sueldos actuales de presidentes, ex-presidentes, diputados, senadores, secretarios, gobernadores, alcaldes, síndicos y regidores, sin referirse a partidos políticos, sino a su jerarquía en el organigrama nacional.
La autora da un ejemplo de sus hallazgos: "el Gobernador de Aguascalientes gana 260 mil dólares al año y el Gobernador de California -que si juntas seis países no haces el producto interno bruto (PIB) de California- gana 175 mil dólares al año; un diputado mexicano tiene más sueldo que un diputado francés o que un diputado alemán o de Estados Unidos, de Primer Mundo, que además trabajan toda la semana... esto no puede ser, es contrario a cualquier elemento de decencia, de moral, aún más viendo la pobreza de nuestra gente, que muchos viven con 10 pesos al mes".
María Cázares, quien fuera Delegada Federal de Programación y Presupuesto del Estado de Puebla, lo que ahora se conoce como Secretaria de Desarrollo Social, cuestiona los altísimos sueldos al decir "¿con qué cara puede salir a la calle un funcionario federal o del estado sin temor a ser apedreado? pero claro, el pueblo en general no sabe de esto", y añade que su objetivo con esta publicación es "despertar esa conciencia", a fin de que los individuos indaguen, lean, observen, pregunten, sepan porqué la desigualdad en México.
También Delegada Federal de Pesca en Tijuana de 1990 a 1994, Cázares renunció a dicho cargo al analizarse dentro de tales redes gubernamentales injustas, y al respecto comenta "siempre he sido una gente decente, renuncié a mi último cargo porque dije 'si yo odio la basura ¿qué estoy haciendo en medio de la basura?' y renuncié porque yo no convengo con eso, sobre todo cuando ahorita ya tienen unos sueldos tan escandalosos".
Sin embargo, la escritora está clara en que no todo es culpa del gobierno, ya que dada la posibilidad de viajar a otros países, ha observado notables diferencias entre las distintas nacionalidades, tan simples como la puntualidad, el paso al peatón, depositar la basura en su lugar, conducir con cautela y consideración hacia los otros vehículos, en fin, aspectos que no precisamente tienen que ver con el sistema político o el nivel académico. De esta manera, su apuesta es por el "Cambio por Decreto Personal", es decir, una mejoría del sí mismo, no porque la ley así lo dicte ni por Decreto Presidencial.

"No es nada que no sepamos ni que no aceptemos y si tengo algún mérito es que me di a la tarea de ponerlo en libro... Es un ensayo, tiene la estructura del ensayo: el statement (planteamiento o postura), el cuerpo y el cierre con una propuesta", explica la autora, quien de 1983 a 1989 se desempeñó como Directora de Organización y Desarrollo Institucional del Gobierno del Estado, siendo actualmente maestra y asistente en educación especial en California.
La cita para esta presentación es el lunes 24 de noviembre en el Centro Cultural Tijuana en punto de las 6:00 p.m., donde estará María Cázares y se podrá adquirir la publicación.

amao@elsoldetijuana.com.mx

domingo, 16 de noviembre de 2008

Fabulosos Cadillacs en Tijuana


Concierto de Los Fabulosos Cadillacs en Tijuana
Satánico Pop Tour
14 de noviembre del 2008
Estadio Caliente
fotos: Erick Jaimes

por notas.tijuana@gmail.com
TIJUANA, Baja California.- A las diez de la noche las luces se apagaron, los gritos de la multitud incrementaron ante la certeza de lo que seguía, y uno a uno Los Fabulosos Cadillacs se alinearon en el gigantesco escenario al aire libre para iniciar su concierto con una de las más esperadas canciones: "Manuel Santillán, El León". Fue la noche del viernes 14 de noviembre cuando el Satánico Pop Tour llegó al Estadio Caliente de Tijuana, siendo ésta una de sus primeras fechas de un universo de 50 conciertos que incluye la gira.
Fueron años de espera para este regreso pero los bajacalifornianos son fieles al sonido de los argentinos Cadillacs, uno que igual maneja ritmos rock, ska, balada, funk, dub y hasta cumbia, y que pone a bailar "guapachosamente" hasta al más arrítmico, solemne o escéptico.
Vicentico, Flavio Cianciarulo, Sergio Rotman, Fernando Ricciardi, Mario Siperman y Daniel Lozano, honraron en su concierto la memoria del percusionista Gerardo 'Toto' Rotblat, quien falleciera a principios de la grabación de su más reciente material 'La Luz del Ritmo'. De hecho, este disco y el segundo volumen que habrá de llamarse 'El Ritmo de la Luz', son dedicados a Toto, como platicó el saxofonista Sergio Rotman.
"Fue muy emotivo, al principio de la grabación murió uno de Los Cadillacs, que es Toto el percusionista, entonces llenó de tristeza toda la grabación, él es un poco 'La Luz del Ritmo', y este disco es un homenaje a él, él era un gran amigo, un gran compañero, y nada, esta gira es en homenaje para él, hay que seguir, hay que echar para adelante, este hecho también le dió una dirección y una energía diferente al trabajo de grabación", dijo.
Además de presentar en esta gira algunos temas que se incluyen en 'La Luz del Ritmo', Los Cadillacs han tenido la sensibilidad de proyectar imágenes de Toto durante sus conciertos.
Este disco, lanzado hace un par de semanas, se conforma de cinco canciones nuevas, seis versiones de composiciones de Los Fabulosos Cadillacs ya conocidas, y dos covers: uno de The Clash y otro de Ian Dury, los cuales surgieron a manera de jam durante los ensayos en el estudio.
"Yo creo que somos un poco la energía de Los Cadillacs de toda la vida, es una continuidad, no es otro sonido ni nada, ésta es la mezcla que hacemos nosotros de ritmos... y nos sale del corazón. Creo yo que tal vez sea el principio de la nueva etapa de grabación de Los Cadillacs, que no sacaba un disco desde 1999, hace casi 10 años, es un montón de tiempo, así es que vamos a darle de poquito, vamos a sacar estos dos volúmenes ahora y ver qué pasa".
Los Fabulosos Cadillacs, quienes estarán en Buenos Aires el 15 de diciembre, invitaron a la cantante Mimi Maura a interpretar con ellos 'Vasos Vacíos', una canción que originalmente grabaron al lado de Celia Cruz. Mimi, de origen puertorriqueño, además de cantante es esposa de Sergio Rotman, y junto a ella emprendió un proyecto musical durante el tiempo en que no hubo Fabulosos Cadillacs. Asimismo, a finales de los 90, Rotman junto al baterista de Los Cadillacs creó el proyecto musical Cienfuegos.
"En realidad hemos seguido muchas personas en contacto, grabando en bandas que hemos tenido entre nosotros en todo este tiempo, no es que nos encontramos a la hora de grabar sino que hay una continuidad en los siete años que Los Cadillacs hemos estado parados", señaló el saxofonista, y añadió que "la emoción de los shows hasta ahora es tremenda"
Esto lo pudo comprobar el público fronterizo que la noche del viernes se dio cita en su concierto, ya que fueron imparables los cánticos y las danzas en el enorme foro, ante clásicos como 'Calaveras y diablitos', 'Vos sabés', 'V Centenario', 'Gitana' y 'El Satánico Dr. Cadillac', entre muchos más.
Casi al finalizar el repertorio, Vicentico le recordó a los tijuanenses que la banda se presentó al inicio de su carrera en el Río Rita de Tijuana , un pequeño foro -que ya no existe como tal- donde grandes del rock trajeron su música por primera vez, hace un par de décadas. El músico agradeció la entrega de su público, el cual ha incrementado considerablemente desde sus primeras visitas, las cuales datan de hace 20 años.

Las Canciones

Manuel Santillán El León / Mi Novia Se Cayó En Un Pozo Ciego / Estoy Harto De Verte Con Otros / Genio Del Dub / Wake Up And Make Love With Me (Ian Dury) / Muy Muy Temprano / El Aguijón / Paquito / Padre Nuestro / Saco Azul / Siguiendo La Luna / Los Condenaditos / V Centenario / La Luz Del Ritmo / Calaveras Y Diablitos / Gitana / Vasos Vacíos / Carnaval Toda La Vida / Demasiada Presión / Mal Bicho / El Satánico Dr. Cadillac / Basta De Llamarme Así / Gallo Rojo / Vos Sabes / Matador / Guns Of Brixton / Land Lord / Yo No Me Sentaría En Tu Mesa